El “Real Quinteto” nació en Bogotá, dirigida por Rubén Darío Toledo. Este Quinteto surgió con la idea de participar en un concurso de percusión a nivel nacional en la ciudad de Bogotá el año pasado, el Real Quinteto ha ido creciendo musicalmente por su excelente sonido de “Latín Jazz”, el cual lo llevó al reconocimiento como el mejor grupo de percusión de Colombia en su ciudad natal Bogotá; sus presentaciones han demostrado que son de talla mundial gracias a su habilidad y destreza en el manejo de sus instrumentos.
Uno de sus integrantes mas experimentados es su creador y director Rubén Darío Toledo quien también dirige al “Sexteto Latino Moderno” de Bogotá y próximamente nos tendrá otra sorpresa con otro Sexteto.
INTEGRANTES Timbal: GERMÁN VILLARREAL
Bongo: RUBÉN DARÍO TOLEDO
Conga: EDGAR PALACIOS
Piano: QUIKE PURIZAGA
Bajo: FLAVIO CUTA
Los dejo con un video el cual contiene unas de las interpretaciones que presentaron en el concurso de percusión en la ciudad de Bogotá, en la cual ocuparon el primer puesto. TIRÁNDOTE FLORES (MONTUNO) HOMENAJE AL PULPO COLON
ALIMENTA EL OÍDO CON EL LATÍN JAZZ PUTO! "ANTOLOGÍA DEL LATÍN JAZZ"
Me complace invitarlos a un programa de buena música, tratándose de unos de los géneros que mas me gusta el “LATIN JAZZ”.
A partir desde el sábado 27 de Junio hasta el 18 de Julio tendremos la oportunidad de escuchar “LA ANTOLOGIA DEL LATIN JAZZ” en el espacio de 2Pm a 4Pm en Javeriana Stereo (“107.5 FM Cali, Colombia”) con la conducción de Mauricio Díaz - Andrés Díaz Pachanga y como invitado a Fernando Cardona.
ADIÓS FRANCISCO ANTONIO HERNÁNDEZ VALERÍN “PAVO FRANK” QUE DIOS LE DE DESCANSO A SU ALMA!!!
A las 4 de la madrugada de este 16 de junio a los 74 años Francisco Antonio Hernández Valarín más conocido como el “Pavo Frank” falleció en el hospital de El Llanito de Caracas.
El músico se encontraba recluido en el hospital del Llanito luego de sufrir una caída que se complicó por otras afecciones que tenía este virtuoso timbalero.
Francisco Antonio Hernández Valarín nació en Villa de Cura, estado Aragua, Venezuela, el 26 de septiembre de 1934. (Otros indican que fue en el año 36). En 1949 debutó como baterista profesional en la orquesta de Manuel Ramos y debido a su cortad edad, 15 años sus compañeros le colocaron el apodo que lo acompañó hasta sus últimos días.
Luego en 1953, el "Pavo Frank" pasó a formar parte de la orquesta de Aldemaro Romero. Al año siguiente viajó a República Dominicana donde continuó sus estudios musicales. Posteriormente regreso a Venezuela donde actuó con la Habana Cuban Boys, la orquesta de Pedro José Belisario y la orquesta del maestro Luis Alfonzo Larrin.
A finales de 1964 Francisco Hernández volvió a trabajar con Aldemaro Romero. Momentos en el cual el ritmo Onda Nueva, con el que viajaron a Francia, Suecia, Holanda, entre otros países europeos y caribeños.
En los últimos tiempos el "Pavo Frank" estaba dedicado a la enseñanza, con su banda integrada por nueve músicos, y participaba con la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas en algunos conciertos especiales. Hace tres años un grupo de amigos liderado por Jacques Braunstein organizó un homenaje que se llamó “Un Abrazo para El Pavo” para recaudar fondos, debido a las graves afecciones de salud por las que estaba atravesando el músico, y además por su imposibilidad de seguir trabajando.
Aficionado a la percusión desde niño
La vida del Pavo fue una larga carrera de trabajo, tesón y mucho esfuerzo que logró romper impedimentos físicos hasta llegar a convertirse en uno de los mejores percusionistas venezolanos.
La vida musical de Frank Hernández siempre ha estado vinculada al jazz, y al respecto cabe recordar sus actuaciones en conciertos de este género musical con artistas invitados de los Estados Unidos, a Venezuela, como Barney Keesel y John la Porta. En 1958 se traslada a la ciudad de Nueva York para lo cual contó con la ayuda del gran maestro Tito Puente.
Esta oportunidad le permite ampliar su técnica y experiencia en la batería y estudia con el maestro Henry Adler. En la ciudad de los rascacielos el Pavo actuó junto a Tito Puente y Pérez Prado, pero además pasa a formar parte de la banda de Mongo Santamaría.
Logra además, alternar con grandes del jazz como Frank Raul Grillo “Machito”, Dizzy Gillespie, Chick Corea, Hubert Laws, Jimmy Smith, y Arthur “Art” Blakey. Pero el roce internacional del “Rey del Timbal venezolano” no se quedó solamente en nuestro continente, viaja a Europa y en Londres actuó en el London Palladium, y junto a la Onda Nueva, actúa en París durante un mes en la Torre Eiffel, e igualmente en Atenas, Milano, Lugano, Ginebra, Estocolmo y Goteborg,
La vida del Pavo no se concretó solo a su trabajo como instrumentista sino que dedicó parte importante de su tiempo a participar como ponente, conferencista y colaborador en encuentros didácticos de músicos percusionistas. Durante años desempeñó una labor docente a través de distintos centros comunitarios de formación y capacitación del Área Metropolitana de Caracas, y desde 1996 hasta el año 2000, fue docente de percusión de niños de la calle. Tiene una publicación que se llama “El Ritmo de la Onda Nueva”, que es un método para batería, publicado en 1993 por la Asociación de Músicos Percusionistas.
Información Extraída de:
RNV “Radio Nacional De Venezuela” – Nueva Prensa De Guayana “Venezuela"
El Pavo Frank
La Ultima Entrevista Del Pavo Frank - Realizada Por Luis Ugueto El 3 De Junio/2009 En Su Apartamento
Rubén González jr. Hijo del maestro y pianista de Buena Vista Social Club “Rubén González”, hace su debut con algunos de los mejores músicos y cantantes cubanos en su trabajo llamado “mulatas Mágicas", es parte de la idea visionaria del productor y trombonista Juan Pablo Torres.
Un verdadero récord moderno profundamente arraigada en las tradiciones de la música cubana de baile, "Mulatas Mágicas" brilla en una manera similar a la aclamada "Cachaito" de grabación de Orlando "Cachaito" López hace unos años con una amplia ayuda profunda del funk y de los surcos profundos de principio a fin.
Todas las composiciones de Elsa Torres y organizado por Juan Pablo Torres, con la excepción de "Marieta", compuesto por Francisco Oramo "El Guayabero" (y cantado con entusiasmo por El Nene).
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ARTISTAS Rubén González Jr. - Piano Noel Villar-Bass Aramis Galindo-Timbales Juan Pezcao-Bongos Miguel Cruz-Percusión Adalberto Lara-Trompeta Juan Pablo Torres, trombón, coro Elsa Torres-Coro Arlenys Rodríguez Lazo-voz Serrano Annalays Lazo-voz María Elena Lazo-voz El Nene-voz Pío Leiva-voz
TITO PUENTE AND THE LATIN PERCUSSION JAZZ ENSEMBLE LIVE AT THE MONTREUX JAZZ FESTIVAL (1980 – 2000)
Teniendo en cuenta la trayectoria de Tito Puente extraemos de su repertorio un trabajo con un pequeño conjunto que lideraba llamado The Latin Percussion Jazz Ensemble, en el disco Live at Montreux Jazz Festival 1980, en el cual presenta un excelente Tito Puente tocando con algunos músicos de jazz latino estelar. Este registro tiene una historia interesante; a mediados de los años 1970, un fabricante del instrumento llamado Martín Cohen pidió a Tito Puente, y un puñado de otros percusionistas latinos para hacer algunos registros para ayudar a su mercado de congas, timbales y los bongos. Las grabaciones se convirtió deber-tener para los aficionados a la música latina, y este álbum se ha convertido en el mayor tesoro. Encontrarán una excelente mezcla de jóvenes y viejos; el maestro conguero Carlos "Patato" Valdés se presentó junto con Tito Puente, los músicos más jóvenes fueron los eléctricos violinista Alfredo de la Fe y el pianista Jorge Dalto Y el bajista Michael Viñas, fue la elección perfecta para atar las dos generaciones juntas. El material es una mezcla del clásico cancionero cubano, jazz latino, e incluso una Rodgers y Hammerstein / John Coltrane referencia. El álbum es en vivo en el Festival de Jazz de Montreux de 1980, y es por The Latin Percussion Jazz Ensemble.
CANCIONES 1. Introduction
2. Bacalao con pan
3. My favorite things
4. Morning
5. Pare cochero
6. Almendra
7. Oye como va
ARTISTAS Jorge Dalto: piano
Alfredo De La Fe: violín Eléctrico
Tito Puente: timbales, percusión
Carlos Patato Valdés: congas, percusión
Michael Viñas: bajo
La Charanga Sensual es una agrupación fundada en el año 1977 por Orlando Aviles. Músico puertorriqueño, cantante, residente de la ciudad de New York. En el año 1978 entraron en esta agrupación 2 grandes músicos puertorriqueños: Joe medina, un gran violinista conocedor de la música de charanga la cual en la actualidad es la favorita del publico. Y también el gran pianista puertorriqueño Héctor Leguillow que en este entonces era el director musical de esta joven agrupación, la cual en este su primer trabajo les brindan a ustedes su música. Rompiendo Collora - Felo Barrio Presenta Charanga Sensual CD (Salsa Internacional 721), publicada 1980; Re-Publicado 2008 Producido por Felo Barrio. Orlando Avilés cantante puertorriqueño, grabó dos discos de Salsa Internacional. Éste, su primer lugar, es de 1980 y cuenta con la gran cantante Felo Barrio, así como invitados violinista Alfredo De La Fe. Con temas como "Ya es muy tarde", "María Elena" y "Guajira sentimental", que tiene un montón de charanga columpio. También con el flautista Artie Webb, pianista Héctor Leguillow, cantante Miguel "Mike" Rodríguez, Félix timbalero Caban y otros. Recomendado. (BP, 2008-02-01) CANCIONES 1. Ya es muy tarde
2. Mi Tocallo
3. De castigo Traicionera
4. María Elena
5. Y Pa 'Que
6. Guajira sentimental
7. Sandra
8. Nunca Vencido
INTEGRANTES Artie Webb flauta, director musical
Héctor Leguillow Líder, piano, director musical
José Medina Líder, voz, coro
Miguel "Mike" Rodríguez canto, coro, güiro
Pablo Guzmán vertical bajo, bajo fender
Félix Caban timbales, cencerro, percusión
Nelson "Zurdo" Pagan Congas, percusión
Félix Junior Vega Trompeta
Invitados: Felo Barrio Voz, güiro, percusión
Alfredo De La Fe Violines Eddie Dee Violines
Ray Pérez Coro
Eddie Tiempo Coro
Orlando Avilés Voz, líder
